Delikatne okolnosti nisu prepreka: Premijera komada "Lounli plenet" održana u Ateljeu 212

View this post on Instagram

LOUNLI PLENET (LONELLY PLLLANET) turistička tura kroz dis(u)topiju 📍24.07. 21h Atelje 212 Koncept, tekst i izvoðenje: Maja Pelević, Dimitrije Kokanov, Olga Dimitrijević, Tanja Šljivar, Igor Koruga Lounli plenet je predstava imerzivnog karaktera, koja se izvodi u otvorenim i zatvorenim prostorima, oko i u zgradi pozorišta, namerno izbegavajući klasičan scenski prostor, odnosno samu scenu. Kroz kolažnu strukturu pet autorskih i izvoðačkih glasova, koji se meðusobno prepliću i prožimaju, umetnici vode propisno distanciranu publiku na turističku turu kroz obe strane novčića utopije i distopije naše (pozorišne) svakodnevice. Pozorišta su početkom epidemije prva zatvorila vrata, s obzirom na nemogućnost okupljanja većeg broja ljudi u javnom prostoru. Opet, tzv. socijalno distanciranje ne bi trebalo niti smelo da znači ukidanje javne sfere, kao ni praksi izvoðenja. Ako smo kao umetnici i pre morali da razmišljamo tržišno i nudimo se na tržištu rada konstantno smišljajući nove projekte, sa koronom je i naša prekarna pozicija pojačana. Autori su svesni ironije inherntne ovom projektu i svesno će pokušati da je preobraze u njenu suprotnost - autentično necinično političko promišljanje budućnosti.. Svet je i pre epidemije bio nepravedan, ranjen i nepodnošljiv. Epidemija virusa povećava vidljivost korpusa savremenih nejednakosti koje živimo, a našu maštu burno provocira da operiše izmeðu zamišljanja boljeg sveta i mraka budućnosti koju ispunjavaju glad, nadziranje i strah.

A post shared by Atelje 212 (@atelje212) on Jul 22, 2020 at 3:55am PDT

Sedam gledalaca, tri aktera, svi sa maskama na bezbednoj distanci - i ekipa dramaturga pokazala je da i u ovim delikatnim okolnostima predstava može da se odigra.

Izvođenje je počelo na bočnoj pjaceti Ateljea 212, zatim su autori i jedini akteri (Dimitrijević, Pelević i Kokanov) zajedno sa publikom ušli unutra gde su u gornjem foajeu izgovarali tekst, a na video bimu publika je slušala Šljivar i Korugu.

Kako su ranije objasnili dramaturzi, predstava je imerzivnog karaktera, koja se izvodi u otvorenim i zatvorenim prostorima, oko i u zgradi pozorišta, namerno izbegavajući klasičan scenski prostor, odnosno samu scenu.

Kroz kolažnu strukturu pet autorskih i izvođačkih glasova, koji se međusobno prepliću i prožimaju, umetnici vode propisno distanciranu publiku na turističku turu kroz obe strane novčića utopije i distopije naše (pozorišne) svakodnevice.

Akteri jedno drugom čitaju pisma u kojima razmatraju trenutno stanje u kojem se planeta nalazi prolazeći kroz moguće utopije i distopije gradova i intimnosti...

Ova predstava reflektuje na svet prve polovine 2020. godine, dok istovremeno pokušava da promišlja forme teatra koje se mogu odvijati i uprkos virusu, a posledično tome, i potencijalne forme zajedništva u javnom prostoru budućnosti.

Nakon aplauza i poklona, Olga Dimitrijević kazala je Tanjugu da je srećna što su uspeli da izvedu predstavu uprkos nemogućim okolnostima.

Kaže da su publika i kolege reagovali vrlo emotivno, a komentari su se uglavnom ticali situacije i pitanja kada će moći da se vrate njihovim radnim mestima, pozorišnoj sceni i kada će javni i društveni prostor moći ponovo da funkcioniše.

"Ova predstava je sve vreme rađena sa puno emocija i političnosti, upravo u pokušaju da promisli u kom se društvenom i političkom trenutku sada nalazimo, posebno u slučaju pandemije. Ovo je jedna situacija koja je sve krize savremenog sveta podigla i učinila vidljivijim", objasnila je Dimitrijevićeva.

Na današnjoj reprizi takođe će biti sedam ljudi u publici, sledeće izvođenje je planirano naredne sezone od septembra, a epidemiološka situacija će uticati na dalje planove.