Najpoznatiji osvetnički pohod u istoriji filma: Tarantinovo remek-delo koje opčinjava gledaoce VIDEO

Bio je to Tarantinov eksplozivan spoj nasilja, poezije, pop-kulture i istočnjačke estetike, koji je redefinisao žanr i pokazao kako akcija može istovremeno da bude brutalna i umetnički sofisticirana.

Prvi deo dvodelne sage o osveti odmah je stekao status kultnog klasika i stvorio jedan od najsnažnijih ženskih likova u modernoj kinematografiji.

• Ova scena iz Petparačkih priča se smatra kultnom: Džon Travolta otkrio kako se osećao na snimanju
• Tarantino je tek nakon nekoliko gledanja shvatio ovaj film: "Bio sam zadivljen"
• Jedan od retkih filmova o superherojima kojim je Tarantino bio opsednut: "Imao je fascinaciju"

 

Osveta kao pokretačka sila

U središtu priče nalazi se Nevesta (Uma Turman), bivši plaćeni ubicа i članica kriminalne grupe Deadly Vipers Assassination Squad. Nakon što su njeni bivši saradnici, predvođeni šefom i bivšim ljubavnikom Bilom (Dejvid Karadin), pokušali da je ubiju na dan njenog venčanja, Nevesta jedva preživljava i pada u komu. Četiri godine kasnije budi se iz kome i započinje krvavi pohod osvete.

Galerija stilova i obračuna

Njeno putovanje vodi je kroz niz spektakularno režiranih sukoba – svaki sa sopstvenim vizuelnim i tematskim identitetom. Tarantino priču ne pripoveda hronološki: film je podeljen u poglavlja, svako stilizovano poput posebnog omaža žanru – od japanskih samurajskih filmova i kung-fu klasika, do animiranih sekvenci i špageti vesterna.

Tarantinov vizuelni kaleidoskop

Kill Bill je istovremeno filmski kolaž i manifest rediteljske slobode. Tarantino bez ustezanja meša reference: borilačke filmove Shaw Brothersa, vesterne Serđa Leonea, ikonografiju Brusa Lija i japansku estetiku osvete. Rezultat je vizuelno fascinantna posveta svemu što autor voli u filmu.

Jedna od najpoznatijih scena u filmu, epska borba između Neveste i O-Ren Iši (Lusi Lu), ostala je upisana u istoriju kinematografije. Koreografija, montaža i smena crno-belih i kolor scena stvorili su prizor koji je istovremeno brutalan i hipnotišući. Tarantino tretira nasilje kao ples, a krv pretvara u likovnu ekspresiju.

Muzika kao deo naracije

Zvučna podloga filma jednako je važna kao i slike: surf rok, japanski pop i melanholične melodije iz vesterna čine muzički pejzaž koji se savršeno uklapa s ritmom montaže. Na muzici su radili Tarantino i RZA iz Vu-Tang klana, čime je film dobio dodatni identitet i puls.

Likovi i legendarne uloge

Ulogom Neveste, poznate i kao Beatriks Kido, Uma Turman je stvorila ikonu filmske istorije. Njena izvedba kombinuje fizičku izdržljivost i emotivnu ranjivost, čineći lik uverljivim i u borbi i u introspektivnim trenucima.

Pored nje, film nosi impresivna glumačka postava:

• Lusi Lu kao O-Ren Iši, hladna i tragična kraljica tokijskog podzemlja
• Vivika A. Foks kao Vernita Grin, protivnica iz prošlosti,
• Darel Hana kao El Drajver, okrutni ubica s povezom na oku,
• Dejvid Karadin kao Bil, čija prisutnost lebdi nad svakim kadrom,
• Majkl Medsen kao Bad, Bilov brat i bivši član Deadly Vipersa.

Uspeh i uticaj

Kill Bill: Volume 1 je zaradio više od 180 miliona dolara širom sveta i dobio pohvale kritičara, koji su ga opisali kao ljubavno pismo istoriji filma.

Drugi deo, Kill Bill: Volume 2 (2004), doneo je drugačiji ton – sporiji, emotivniji i introspektivniji, fokusiran na završetak Beatriksine odiseje i njen odnos s Bilom. Zajedno, filmovi čine dvodelni ep koji se smatra jednim od najvažnijih projekata u Tarantinovoj karijeri.

Danas se Kill Bill smatra jednim od najuticajnijih akcionih filmova 21. veka. Njegov spoj ženske snage, vizuelne virtuoznosti i žanrovske hrabrosti inspiriše autore širom sveta – od holivudskih reditelja do nezavisnih filmskih stvaralaca i kreatora video igara.