Slikarstvo je proročansko, a moja dela su mi kao deca

Piše: Branislava Gigović Grubić

"Iako možda nekome deluju neobično, slike koje stvaram su veoma obične. Svaki put ih činim što običnijim kako bi one bile u mogućnosti da uspostave svakodnevnu komunikaciju sa posmatračem - da ga intimiziraju, da ga oslobode, neka on bude kao u susretu sa sestrom, majkom, poznanicom, poznanikom. Upravo to je najveća snaga običnosti, pa i umetnosti - normalizacija sreće i ispunjenja".

Na pitanje odakle crpi inspiraciju za svoja dela, te kako se odlučila da baš na ovaj način stvara, Nataša objašnjava:

"Moja najveća inspiracija je svakodnevan život gde posmatranjem nekog dezena na nošnji pojavi se igra u mojoj glavi - nekada cveća, nekada inspirativnih ličnosti, nekada pravougaonika koji ili se šire ili menjaju boje - nekada modela, a ja ih upravo činim običnim, a to je meni najprivlačniji način konstrukcije stvarnosti. To je kontinuirano stanje svesti".

Dodaje da retko može da se usaglasi da slika na jedan način, te da oseća kako slika gotovo svaki "rad kao nova ja".

"Kao da ostane nekog novog prostora u pokretima ruke koje još nisam imala prilike videti. I upravo taj prostor mi da nekakav zamah da pronađem radost u slikanju onako kako me radost ispunjava, a ljudi to osete", objašnjava ona.

O radu se priča

Boje na njenim slikama su veoma "žive", gotovo da vas u istu i uvlače, a na pitanje kako ljudi reaguju na ovakve portrete Nataša kaže da se bude tu "najiskrenijih osmeha na svetu", ali nekada i prvobitne neverice.

"Ono što mene zaista svaki put najiskrenije razveseli je što ljudi taj portret žele da postave na mesto gde je on vidljiv - da se ta reakcija deli, vidi, da se o radu priča. Međutim, uvek je to u okviru iskrenog poziva na sudelovanje u onome što rad kao ton otkrivene emocije zadaje. Nečiji karakteri imaju slojeve koje čak nije moguće videti, već se samo mogu osetiti, a ja ne mogu pobeći od njihovog prikaza", ističe Nataša.

Kako dodaje, to osećanje nevidljivog dela ličnosti je upravo ono što diktira ton rada, i upravo ga ono u njoj postavi kao pitanje koje rešava radom na portretu.

"Lep je osećaj tog dosega nevidljivog, tog predstavljanja nevidljivog u vidljivoj ekspresiji rada - tu se događa umetnički potpis", poručuje ova mlada slikarka.

Foto: Lièna arhiva

Moda je "zver džungle"

Osim slikarstvom, Nataša se bavi i crtanjem i dizajnom, te kaže da je sve tri umetnosti ispunjavaju, svaka na svoj način.

"U crtežu je linija jako interesantna, jer izvrsnu liniju može uraditi redak tip umetnika. Na kraju ta linija koju stvara izvrstan umetnik mu osigura svu privlačnost, a osećaj je kao da ceo svet gleda u vrh grafita obične olovke. Retki su oni koji transcendentuju svet u ovom tipu originalnosti - to je i izuzetna ludost", objašnjava.

Dodaje da nju crtež ispunjava kada pravi "presek" od slikarstva, odnosno kada "crtrka" i poigrava se.

"Linija se ne sme doživeti sputano, ona je spontanost sama. Sa druge strane slikarstvo je prozor u svetove koji su deo svakog čoveka. Slikarstvom mogu da stvaram prolaze u istoriju sopstvene i tuđe ličnosti, da nađem te izgubljene događaje, da nađem ono što će se tek dogoditi. Ono je, usudila bih se čak reći - proročansko", ukazuje ona.

Dizajn u modi, kojim se takođe bavi, poručuje, nešto je totalno drugačije. Voli da kaže da je moda "zver džungle".

"Ona je među ljudima, ona ima svoje potpise po džepovima na haljinama, po rubu cipela, na narukvici sata - svuda je. Tu me najviše inspiriše kako mentorisati mlade umetnike, a tu kako je to predmet džungle i nužne saradnje se događa nova energija, tu se podmlađujem kad god osetim da stojim u mestu. Moda kaže - idemo", dodaje Kekanović.

Foto: Privatna arhiva

Čuvaju moja dela, moju decu

Na pitanje da li može da izdvoji neki značajan događaj u karijeri, Nataša kaže da je veliki broj takvih događaja, ali da ju je veoma usrećilo kada je Nik Najt (Nick Knight) u Njujork Tajmsu komentarisao njen rad u okviru projekta SHOWstudio-a.

"To je taj deo medijskog veselja. Sa druge strane jednako me raduje kada klijent traži pomoć pri odabiru rama za sliku, kada pita kako će to izgledati u njegovom stanu sa specifičnom bojom pozadine. Jako me raduju putovanja u druge zemlje, posete umetničkim centrima, saradnje sa drugim tipovima umetnika - mnogo se uči i upravo mi učenje predstavlja veliku radost", objašnjava i dodaje:

"Čest je slučaj da neko ko naručuje moj rad nikada pre nije posedovao umetničko delo. Izuzetno mi je drag takav slučaj kada nekoga inspirišem da uključi umetnost u svoju svakodnevicu. Tu imam bezbrojnu količinu lepih kontakata ljudi iz drugih država - događa se slučaj kao da čuvaju moje dete i to je specifičan tip poverenja koji se razvije. Tu postajem deo sveta u kojem jesam".

Me among the best in SHOWstudio @showstudio @nick_knight gallery. These two beautiful works are done by @februaryjames and @reinadal . If you are in London go and check this lovely space and lovely fashion illustrations. #fashion #illustration #showstudio #art #artist #artwork #nickknight #collection #colorful #painting #drawing #love #modern #contemporary #style #fun #fashionillustration #inspiration #sketch #designer #vision #creative #abstract #natasakekanovic #februaryjames #reinadal

A post shared by Natasa Kekanovic Art (@natasa_kekanovic_art) on Feb 5, 2017 at 11:52am PST